СИНДРОМ ПРИНЦЕССЫ

Проект Юрия Штапакова "Синдром принцессы" построен по принципу "сам себе куратор". Несколько самостоятельных, законченных и цельных серий работ художник объединяет в одну историю, тщательно спрядая нить ее повествования. Эти серии могли бы с успехом быть выставлены сами по себе, но в "Синдроме принцессы" они – казалось бы, самодостаточные и герметичные – вступают в диалог, который становится больше и глубже, чем каждая серия в отдельности.
Юрий Штапаков – художник, зачарованный магией женского. Будь он сам женщиной-художницей, его творчество имело бы все шансы проходить по модному разряду "гендерного", предъявляющего уникальный женский опыт из первых рук. Однако, поскольку перед нами произведения автора-мужчины, интрига проекта и тоньше, и интереснее: это попытка исследовать невозможный опыт другого пола и одновременно сотворение мифа о женщине. Французскому психоаналитику и философу Жаку Лакану принадлежит знаменитая фраза "Женщины не существует": в том смысле, что для европейской культуры, создававшейся преимущественно мужчинами и с позиции мужчин, женщина – не самостоятельный субъект, а фантазм, образ, придуманный мужчинами и не всегда совпадающий с реальной (и потому обреченной существовать вне культуры) жизнью половины человечества. Штапаков бесхитростно и искренне пытается и отобразить, и преодолеть этот барьер.
"Синдром принцессы" назван так не случайно. Название отсылает к сказкам, балладам, легендам о красавицах и чудовищах, прекрасных селянках и коварных королевах. Героини Штапакова отнюдь не романтические феи, но они тоже принадлежат скорее словесности, чем реальности. На их тела наслаиваются строчки текста – из романов, из любовных писем. Они бесконечно отражаются в галереях женских тел, ставших общими местами истории искусства. Многолетняя и весьма успешная карьера Штапакова как книжного иллюстратора здесь как нельзя более кстати: даже не связанные ни с какими книгами его работы – сами по себе произведения литературы, а его модели – героини многочисленных пересекающихся повествований.
Художник-мужчина, поставивший себе задачу понять жизнь "по ту сторону" пола – явление не новое в искусстве (как и художница-женщина, пробующая "влезть в шкуру" мужчины). Но Штапакову на этом пути свойственна невероятная деликатность. Женский мир – менее прямолинейный и более эмоциональный – притягивает и бесконечно удивляет его, но в первую очередь вызывает мощнейшее сочувствие и сопереживание: настолько сильное, что именно его в первую очередь схватывает зритель. Штапаков в каждой работе сам переживает и зрителю предлагает пережить трагизм и надрыв: не то чтобы женская участь казалась ему достойной жалости, но ощущение сиротства вызывает сам факт разрыва между полами, когда люди, отличающиеся друг от друга, в конце концов, какими-то жалкими анатомическими подробностями, оказываются разнесены по две стороны космоса, и этим сторонам почему-то так трудно жить в мире и согласии.
График по первой художественной профессии, основатель Санкт-Петербургской печатной студии, занимающейся различными видами гравюры, в своих собственных экспериментах Штапаков выходит далеко за рамки традиционных графических техник. Ему интересно исследовать маргинальные, "самодельные" технологии: живопись маслом не на холсте, а на кровельной жести; трафаретные буквы; "царапки" на зеркале; потеки воды и туши, складывающиеся в изображение; объекты из жести, силикона, деревянной щепы и черт знает чего еще. Такие неказистые материалы и технологии неожиданно добавляют работам ощущения правды: да, это из жизни, из самой ее сердцевины, с кухни, с улицы, чуть ли не с помойки, но уж точно не из музея и не из художественной лавки. Как и те чувства, которые бьют фонтаном из каждой женской фигуры: это не златовласые красотки из сказок и диснеевских 3D-мультфильмов, это жизнь. И это ощущение правды, пожалуй, и есть тот золотой ключик, который открывает дверь в светелку штапаковских принцесс.

Анна Матвеева